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 114 學年度 第 2 學期 戲劇創作與應用學系碩士班 林玫君教師 表演藝術課程與教學研究 課程大綱
課程簡介   Course Introduction
開課年度學期
Year / Term
114 學年度 第 2 學期
開課班級
Department
戲劇創作與應用學系碩士班 戲碩合
Master Program, Department of Drama Creation and Application
授課方式
Instructional Method
課堂教學 、 中文
課程電腦代號
Course Reference Number
172007
課程名稱(中文)
Course Title(Chinese)
表演藝術課程與教學研究
課程名稱(英文)
Course Title(English)
Reasearch in Curriculum and Teaching of Performing Arts
學分數/時數
Credit Hours
3 / 3
必(選)修
Required / Elective Course
選修 Elective
授課老師
Instructor
林玫君
助教
Teaching Assistant
陳瑞婷
上課時間
Meeting Time
星期一,節次9
Mon, Period 9、A、B
上課教室
Classroom
ZD102
Office Hours
林玫君:2222/6789

獲獎及補助情形   Awards and Grants

聯合國永續發展目標 (SDGs跨域類別)   Sustainable Development Goals, SDGs
SDGs 04. 優質教育:確保有教無類、公平以及高品質的教育,及提倡終身學習
Quality Education:Ensure inclusive and equitable quality education and promote lifelong learning opportunities for all

課程目標   Learning Objectives
1.了解表演藝術在中小學課程之範圍與定位
2.認識表演藝術課程之三大內涵
3.透過實作互動,瞭解各內涵之教學方法與實施原則
 

先修 ( 前置 ) 課程   Prerequisite
 

彈性教學規劃   Flexible Teaching/Planning Schedules

課程大綱   Course Syllabus
週次
Week
課程單元大綱
Unit
教學方式
Instructional Method/Style/Teaching Style
參考資料或相關作業
References or Related Materials
評量方式
Grading
1 課程介紹與書目作業說明 課程教學計畫說明、作業分配  主要讀本:
《兒童戲劇教育之理論與實務》小粉
《兒童戲劇教育:肢體與聲音口語》小紅
《兒童戲劇教育:童謠及故事》小藍 
 
2 戲劇教育大師系列—
書籍介紹
兒童語文與品德發展
相關主題:語文、雙語、道德
戲劇與青少年社會發展
相關主題:社會、同儕友伴關係
戲劇元素與應用
相關主題:藝術人文與跨領域 
戲劇教育大師系列用書:
【系列1 Joe Winston】
開始玩戲劇4-11歲:兒童戲劇課程教師手冊
5-11歲的戲劇、語文與道德教育
【系列2 John O’Toole】
假戲真做,做中學:以戲劇作為教學工具,幫助學生有效進入主題學習
酷凌行動:應用戲劇手法處理校園霸凌和衝突
戲劇實驗室—學與教的實踐
【系列3 Cecily O’Neill】
戲劇的世界:過程戲劇設計手冊
【系列4 Jonothan Neelands】
開始玩戲劇11-14歲:中學戲劇課程教師手冊
透視戲劇:戲劇教學實作指南
【系列5 Barbara Salisbury Wills】
創作性兒童戲劇進階:教室中的表演藝術課程 
 
3 十二年國教基本理念
藝術領域能力指標
中小學藝術領鋼  預讀讀本:講義A.B.C、小粉CH2.7、小紅CH1、小藍CH1.2   
4 中學表演藝術課程/跨科 工作坊:崇明國中顏沛盈老師  預讀讀本:講義A.B.C
作業1:顏沛盈老師工作坊(3/22上傳) 
 
5 北歐校園戲劇教育 工作坊:北歐校園戲劇教育實例  作業2:北歐校園戲劇教育實例(3/29上傳)   
6 小學表演藝術現況探究 工作坊:中山國小呂宜璋老師  預讀讀本:講義A.B.C.甲
作業3:呂宜璋老師工作坊(4/12上傳)
作業4:簡案(4/12上傳) 
 
7 春假      
8 高中表演藝術跨科學習/議題 工作坊:臺南一中梁佳雯老師  預讀讀本:講義A.B.C
作業5:梁佳雯老師工作坊(4/19上傳)
作業6:初版詳案(4/19上傳) 
 
9 戲劇教育大師系列—
戲劇活動設計與討論
教案確定與設計  預讀讀本:小粉CH6.7.8、小藍CH2、講義甲
攜帶作業6初版詳案至課堂 
 
10 戲劇課程的設計、引導技巧與策略
戲劇教學中的師生關係
  預讀讀本:小粉CH6.7.8、小藍CH2
作業8:名著導讀報告(5/3上傳) 
 
11 戲劇教育大師系列—
書籍報告
小組書籍閱讀報告  預讀讀本:小粉CH6.7.8、小藍CH2   
12 戲劇教育大師系列—
實例教學
同儕教學帶領與討論  系列1 Joe Winston
開始玩戲劇4-11歲
5-11歲的戲劇、語文與道德教育 
 
13 戲劇教育大師系列—
實例教學
同儕教學帶領與討論  系列2 John O’Toole
假戲真做,做中學
酷凌行動
戲劇實驗室—學與教的實踐 
 
14 戲劇教育大師系列—
實例教學
同儕教學帶領與討論  系列3 Cecily O’Neill
戲劇的世界:過程戲劇設計手冊 
 
15 戲劇教育大師系列—
實例教學
同儕教學帶領與討論  系列4 Jonothan Neelands
開始玩戲劇11-14歲
透視戲劇:戲劇教學實作指南 
 
16 戲劇教育大師系列—
實例教學
同儕教學帶領與討論  系列5 Barbara Salisbury Wills
創作性兒童戲劇進階 
 
17 表演藝術的評量 戲劇基本/創作/賞析評分規範  預讀讀本:講義1.2.3.4.5   
18 期末      


單一課程對應校能力指標程度   The Degree to Which Single Course Corresponds to School Competence
編號
No.
校核心能力
School Core Competencies
符合程度
Degree of conformity
1 公民力 (Citizen) 4
2 自學力 (Self-learning) 5
3 資訊力 (Information) 5
4 創造力 (Creativity) 5
5 溝通力 (Communication) 5
6 就業力(Employability) 5

單一課程對應系能力指標程度   The Degree to Which Single Course Corresponds to Department Competence
編號
No.
類別
Category
系核心能力
Department Core Competencies
符合程度
Degree of conformity
01 系所 具備戲劇應用於學校之設計、研究與論述之能力 5
02 系所 具備戲劇應用社區之設計、研究與論述之能力 4
03 系所 具備在地或多元戲劇/劇場之批判、研究與論述的能力 4
04 系所 主動參與國內外學術研討,具備在地與國際視野 4

單一課程對應院能力指標程度   The Degree to Which Single Course Corresponds to College Competence
編號
No.
院核心能力
College Core Competencies
符合程度
Degree of conformity
1 藝術實踐與理論能力 5
2 藝術創意與展演能力 5
3 跨領域融合與應用能力 5
4 藝術專業知能 5


教科書或參考用書   Textbooks or Reference Books
館藏書名   Library Books
備註   Remarks
(一)主要讀本
1.林玫君(2017)。兒童戲劇教育之理論與實務。新北:心理。(小粉)
2.林玫君(2016)。兒童戲劇教育:肢體與聲音口語的創意表現。臺南:復文。(小紅)
3.林玫君(2018)。兒童戲劇教育:童謠及故事的創意表現。臺南:林玫君。(小藍)
4.教育部(2014)。十二年國民基本教育課程綱要總綱。臺北:教育部。(講義A,自行線上下載)
5.教育部(2018)。十二年國民基本教育課程綱要—國民中小學暨普通型高級中等學校藝術領域。臺北:教育部。(講義B,自行線上下載)
6.教育部(2017)。幼兒園教保活動課程大綱。臺北:教育部。(講義C,自行線上下載)
7.林玫君、Joe Winston(2014)。全球化下戲劇教育的跨界合作與在地實踐─以臺灣民間故事發展戲劇課程與教學為例。課程與教學季刊,17(2),17-42。(講義甲,自行線上下載)
8.林玫君(2006)。表演藝術之課程發展與行動實踐—從「戲劇課程」出發。課程與教學,9(4),119-139。(講義1,自行線上下載)
9.林玫君(2010)。國小戲劇課程之實作評量研究—建立「戲劇基本能力」之評分規範。教育學刊,34,179-222。(講義2,自行線上下載)
10.林玫君(2010)。表演藝術評分規範之建立—以小學低年級「戲劇創作能力之應用」為例。當代教育研究,18(2),113-154。(講義3,自行線上下載)
11.林玫君(2011)。國小中年級戲劇賞析評分規範與實作評量任務之發展研究。藝術教育研究,21,1-31。(講義4,自行線上下載)
12.林玫君(2013)。中學藝術與人文領域「探索與表現」能力指標轉化初探—以七年級表演藝術課程為例。課程與教學季刊,16(3),79-110。(講義5,自行線上下載)

(二)中文參考資料
1.陳韻文、張鐙尹譯(2008)。開始玩戲劇4-11歲:兒童戲劇課程教師手冊。臺北:心理。
Winston, J.& Tandy, M.(2001). Beginning Drama 4-11. London: David Fulton Publishers.
2.陳韻文譯(2008)。5-11歲的戲劇、語文與道德教育。臺北:心理。
Winston, J. (2000). Drama, Literacy and Moral Education 5-11. London: David Fulton Publishers.
3.劉純芬譯(2005)。假戲真做,做中學:以戲劇作為教學工具,幫助學生有效進入主題學習。臺北:成長。
O’Toole, J.& Dunn, J.(2002). Pretending to Learn: Helping Children Learn through Drama. Frenchs Forest: Longman.
4.林玫君、歐怡雯譯(2007)。酷凌行動:應用戲劇手法處理校園霸凌和衝突。臺北:心理。
O’Toole, J., Burton, B.& Plunkett, A.(2005). Cooling Conflict: A New Approach to Managing Bullying and Conflict in Schools. Australia: Pearson Education, Inc.
5.黃婉萍、陳玉蘭譯(2005)。戲劇實驗室—學與教的實踐。臺北:成長。
Haseman, B.& O’Toole, J.(1989). Dramawise: An Introduction to the Elements of Drama. Richmond: Heinemann Educational Australia.
6.歐怡雯譯(2020)。戲劇的世界:過程戲劇設計手冊。臺北:心理。
O’Neill, C.(1995). Drama Worlds: A Framework For Process Drama. London: Heinemann Educational.
7.歐怡雯譯(2007)。開始玩戲劇11-14歲:中學戲劇課程教師手冊。臺北:心理。
Neelands, J.(2004). Beginning Drama 11-14. London: David Fulton Publishers.
8.陳仁富、黃國倫譯(2010)。透視戲劇:戲劇教學實作指南。臺北:心理。
Neelands, J.(1984). Making Sense of Drama: A Guide to Classroom Practice. London: Heinemann Educational.
9.林玫君、林珮如譯(2010)。創作性兒童戲劇進階:教室中的表演藝術課程。臺北:心理。
Wills, Barbara T. Salisbury(1996). Theatre Arts in the Elementary Classroom: Grade Four through Grade Six. New Orleans: Anchorage Press, Inc.
10.舒至義、李慧心譯(2005)。建構戲劇:戲劇教學策略70式。臺北:成長。
11.李其昌、邱鈺鈞(2021)。表演藝術在十二國教課程之應用:創新教學及跨域實踐。臺北:心理。
12.江之潔、李其昌、卓子文、施芳婷、張正興、梁津津、詹雅琇(2021)。素養導向系列叢書:中學表演藝術教材教法。臺北:五南。

(三)英文參考資料
美國&Creative Drama
Fox, M. (1987). Teaching Drama to Young Children. Portsmouth, N.H.:Heinemann.
Heinig, R. (1992). Improvisation with favorite tales : integrating drama into the reading/writing classroom. NH : Heinemann.
Heinig, R. (1981). Create Drama for the classroom Teacher. Englewood Cliffs, N.J:Prentice-Hall.
Heinig, R. (1987). Creative Drama for kindergarten through Grade 3. Englewood Cliffs,N.J:Prentice-Hall.
Heinig, R. (1987). Creative Drama Resource Book for Grades 4 through 6. Englewood Cliffs,N.J:Prentice-Hall.
Kase-Polisini, J. (1988). The Creative Drama Book:Three Approaches. New Orleans:Anchorage Press.
Kraus, J. H. (1971). Sound and Motion Strories. Rowayton, Conn.:New Plays.
McCaslin, N. (2006). Creative drama in the classroom and beyond. Boston : Allyn and Bacon.
McCaslin, N. (1990). Creative drama in the classroom .N. Y.:Longman.
McCaslin, N. (1987). Creative drama in the primary grades: a handbook for teachers. New york: Longman.
McCaslin, N. (1987). Creative drama intermediate grades.New york: Longman.
Mccaslin, N. (1986). Children and Drama. 2d ed. Lanham,Md. :University Press of America.
Rosenberg, H. (1987). Creative Drama and Imagination:Transforming Ideas into Action. New York:Holt, Rinehart and Winston.
Salisbury, B. (1996). Theatre Arts in the Elemetary School Grade Four through Grade Six. New Orleans:Anchorage Press.
Salisbury, B. (1987). Theatre Arts in the Elemetary School(k-3) and (4-6).New Orleans:Anchorage Press.
Siks, G. B. (1983). Drama with children(2ed). New York: Harper& Row.
Siks, G. B. (1964). Children’s Literature for Dramatization. New York:Harper&Row.
Spolin, V. (1986). Theater games for the classroom : a teacher's handbook. Evanston, Ill. : Northwestern Univ. Press.
Spolin, V. (1963). Improvisation for the theatre. Evanston, Ill.:Northwestern University Press.
Stewig, J. W. (1983). Informal Drama in the elementary language Arts Program. New York:Teachers Collage Press.
Stewig, J. W. (1980). Teaching Language Arts in Early Childhood. New York:Holt,Rinehart and Winston.
Van Tassel, Katrina,and Millie Greimann(1973),Creative Dramatization. New York:Threshold Division,Macmillan.
Ward, W. (1957). Playmaking with children. New York:Appleton-Century-Crofts.

英國&Drama in Education
Bolton, G. (2003). Dorothy Heathcote’s story. USA: Trentham Books.
Bolton, G. (1999). Acting in classroom drama. Portland, Me: Calendar Islands Publishers.
Bolton, Gavin(1984), Drama as Education.London:longman,1979.
Fleming, M. (1994). Starting drama teaching. London: David Fulton.
Fleming, M. (2001). Teaching drama in primary and secondary schools- An integrated approach. London: David Fulton.
Neelands J. (1998). Beginning Drama 11-14. London: David Fulton.
Neelands, J. (1984). Making sense of drama: A guide to classroom practice. London: Heinemann Educational.
Neelands, J. &Goode, T. (1990). Structuring drama work a handbook of available forms in theatre anddrama. Australia: Cambridge.
Way, B. (1972). Development through Drama. New York:Humanities.
Wilder, R. (1977). A space where anything can happen. Rowayton,Conn.:New Plays.
Slade, P. (1954). Child Drama. London:University of London Press.
Slade, P. (1976). An Introduction to Child Drama. London and Toronto:Hodder and Stoughton.
O’Neill, C. (1995). Drama worlds: a framework for process drama. London: Heinemann Educational.
O’Neill, C. & Lambert, A. (1982).Drama structures: a practical handbook for teachers. London: Heinemann Educational.
Winston, J. (2000). Drama, Literacy and Moral Education 5-11. London: David Fulon Publishers.
Winston, J. & Tandy, M. (2001). Beginning Drama 4-11.London: David Fulon Publishers.
Heathcote, D. (1994). Drama for learning: Dorothy Heathcote’s mantal of the expert approach to education. London: Heinemann Educational.
Hornbrook, D. (1991). Education in drama: Casting the dramatic curriculum. London New York: Falmer.
Haseman, B. & O’Toole, J. (1989). Dramawise: An introduction to the elements of drama. Richmond: Heinemann Educational Australia.
O’Toole, J. & Dunn, J. (2002). Pretending to learn: Helping children learn through drama. Frenchs Forest: Longman.
Courtney, R. (1974). Play, Drama and thought. New York:Drama Book Specialists.
Courtney, R. (1982). Re-play:studies of Human Drama in Education. Toronto:Ontario Institute for studies in Education.

※請尊重智慧財產權,不得非法影印教科書※
※   Please respect intellectual property rights and do not illegally photocopy textbooks.  ※

教學方法   Teaching Method
教學方法
Teaching Method
百分比
Percentage
講述 20 %
個案研討 30 %
專題實作 50 %
總和  Total 100 %

成績評量方式   Grading
評量方式
Grading
百分比
Percentage
個人工作坊報告 60 %
小組大師系列名著導讀與課程實踐 40 %
總和  Total 100 %

成績評量方式補充說明   
(一)【個人】工作坊報告(作業1.2.3.5)(60%):
請根據工作坊內容進行分析報告。
1.作業1:顏沛盈老師工作坊(3/22上傳)(15%)
2.作業2:北歐校園戲劇教育實例(3/29上傳)(15%)
3.作業3:呂宜璋老師工作坊(4/12上傳)(15%)
4.作業5:梁佳雯老師工作坊(4/19上傳)(15%)

(二)【小組】大師系列名著導讀與課程實踐(作業4.6.7.8)(40%):
1.【小組】名著導讀報告(作業8)(5/3上傳)(10%):
小組合作閱讀大師名著,閱讀後於5/4課堂中以PPT進行口頭報告,分享書籍重點,並於上傳PPT和書面摘要至e-course。
2.【小組】課程規劃(10%):
小組依指定大師名著中選擇一項課程主題,參考其課程內容,自選與融入臺灣相關主題,規劃完整教案。
(1)簡案(作業4)(4/12上傳)
(2)初版詳案(作業6)(4/19上傳)
(3)終版詳案(作業7)(試教前一週日中午12:00前上傳)
3.【小組】同儕活動帶領(20%):
各組於試教當日,依據詳案內容,進行同儕教學。
 

課程大綱補充資料   Supplementary Material of Course Syllabus